ENGLISH VERSION
INTERVIEW WITH VINCENCE BARZ, 13.07.2020 at Café Plan C in Berlin
Why do you take photos?
Why do you breathe? Because I like to do it and I am good at it. I got – rather typically- a camera from my father. I always felt comfortable around cameras and never turned away from them but posed infront. When I was a teenager, I watched a lot of movies and always liked the aesthetics of them. My brother and I then wanted to re-enact the Style of the movies and we pretended to do “Behind-the Scene-Shots” for the press. (laughing)
If you are so fascinated about it, why don’t you make movies?
To make a movie, you need many people. But when you take photos, you are not dependent on others. You can just start and are more flexible. I like it most, when I am alone with the model, as I can calm down the best. When I am relaxed, the person in front of the camera is relaxed.
How do you choose, who you`d like to photograph?
Most of the time, I only work with experienced people, as they exactly know, what they do. To model is not easy and looking good is not enough. Every person looks good, but one has to know, how he or she appears. One should not be afraid to present him- or herself from another perspective. I also like to take pictures of my friends and always stay active. Nevertheless, I do not always carry my camera. You have be careful to not only have your whole life “on film”.
How do you build up a feeling of closeness with the person in front of the camera in such a short time?
The model and I sit down first and just talk. I put them in some kind of situation. This is more authentic. Before we start to shoot, I let them take pictures with my Leica, most of the time pictures of myself. In this way, they feel more comfortable when they are in front of the camera. Both parts then know, how it feels to be on the other side. Sometimes, the pictures taken of me are even quite good.
How was this series developed?
The series was made exclusively for this magazine. In advance I skipped through the Vogue at the drugstore and then had to admit, that I didn’t really like it. So, I put it back quite quickly and thought about, what I would like to see in a magazine. I wanted it to look like in a movie and “moody”, and also, I wanted to have a car in it. I was on my way to a wedding location and found, by incidence, an ordinary road north to Berlin. I stopped immediately and made some photographs to test. And that’s how I found the location. The days before the shooting I looked at what time the light was the best and at which position of the sun the light would flow softly into the car. I had already worked with Frida. We started to play some music, talked and laughed. We actually only took pictures for 15 minutes. I noticed quite quickly, that it would be good. I do not get stressed very easily. If something gets in between, I try something else. I do not give a lot of directions and look, what will happen. I really like this series, as you can easily put yourself into the situation and you can feel the warm atmosphere.
What happens to your own perception, if you work with so many beautiful people?
This grows really fast. You can get the feeling, that suddenly everybody is a model. But I don’t change the people in my photographs. For me, the feeling is more important than the perfection. You just feel if it matches. If I “delete” something, then just because it distracts from the photo, but never because it is not “beautiful”. Every woman is beautiful. This is why I really don’t like it, if they “sell” themselves for the photos and show to much skin for the wrong reasons. It looks like this becomes the trend. But you don’t find this in my pictures. A simple smile, an honest smile is way more beautiful.
Is there a heart project, which you would really like to do?
As over the years my view changes and sharpens, so do the things I would like to do. I enjoy to accompany weddings and also to see and travel the world. I would like to accompany a Football team or some big musician, but also BTS-Shots for movies. Matrix 4 or something else. To have Keanu Reeves in front of the camera would be fantastic.
Accompany relevant people and their work. It would be enough, if the actors and actresses only stand in their costumes. Not because he or she is famous, but because the set is amazing. And for they can tell their children. After shooting a movie, everybody lies crying in their arms, because nobody wants the good times to be over. For years they talk about those times and enjoy remembering. At the end, I want to make a book with all the pictures. I will get so sentimental when I will look at them. They don’t have to be perfect or sharp, but who looks through this book, should get the feeling of being part of it. It is all about authenticity. Humans want to be carried away.
For what do you want to stand?
I like to talk and show a lot about myself. Photos should be fun. And it is supposed to be honest. I get really angry about all this fake-shit. There is so much, which sets me up in this scene and I don’t want to be such a part of it. I don’t like to be on events, where everyone distinguishes themselves, to be liked by others.
I am always myself and have a big flap. I know that it’s a reason why I loose potential customers, but this way I only have those, that really fit me. Vinz always is Vinz. I do my thing. I would never do something, I don’t want to do. If someone comes to me, then only because he or she likes what I do. And then I am loyal, feel good and will accompany him or her. There are so many people, who make great pictures, but in the end, they stay because of the person behind the camera. It is always an honour, when people come to you because they like you and your work. Sometimes there comes my impostor syndrome. But at the end of the day, you should know where you come from and stay down to earth. In my case, I will always be street boy from Berlin, who comes home late after a football game with scraped up knees.
And who says, that I will not be discovered suddenly and become really famous?
interview by Elisa Heinß
translated by Sophia Schroeder
DEUTSCHE VERSION
INTERVIEW MIT VINZENZ BARZ, 13.07.2020 im Café Plan C in Berlin
Warum fotografierst du?
Warum atmest du? Weil ich es gerne mache und gut kann. Ich habe - ganz typisch - von meinem Vater eine Kamera geschenkt bekommen. Ich habe mich um Kameras herum immer wohlgefühlt und auch selbst nie weggedreht, sondern geposed. In meiner Jugendzeit habe ich sehr viele Filme geschaut und fand die Ästhetik toll. Dann wollte ich die verschiedenen Stile mit meinem Bruder zusammen nachstellen und wir haben so getan, als würden wir Behind-The-Scenes Bilder für die Presse machen (lacht)
Warum drehst du dann keine Filme, wenn sie dich so faszinieren?
Für Filme braucht man viele Leute. Beim Fotografieren bist du nicht so abhängig. Du kannst einfach loslegen und flexibler agieren. Am liebsten bin ich mit dem Model alleine, dann kann ich am besten runterfahren. Wenn ich entspannt bin, dann überträgt sich das auch auf die Person vor der Kamera.
Wie suchst du dir aus, wen du ablichten möchtest?
Ich arbeite fast nur mit erfahrenen Leuten, weil die genau wissen, was sie machen. Modeln ist nicht einfach und gut aussehen alleine reicht nicht. Jeder sieht gut aus, aber man muss wissen, wie man wirkt. Man sollte keine Angst haben, sich von einer anderen Seite zu präsentieren. Ich fotografiere auch gerne Freunde von mir und bleibe immer aktiv. Trotzdem habe ich nicht immer meine Kamera dabei. Man muss aufpassen, dass man nicht sein ganzes Leben nur “auf Film” hat.
Wie schaffst du es, in kurzer Zeit Nähe zu der Person vor der Kamera aufzubauen?
Ich setze mich immer als erstes mit dem Model hin und wir quatschen. Ich packe die Leute gerne in eine Situation. Das ist einfach authentischer. Bevor wir mit dem Shooting beginnen, lasse ich sie mit meiner Leica selber Fotos machen, meistens sogar von mir. Dann fühlen sie sich wohler, wenn sie wieder vor der Kamera stehen. So wissen beide, wie es sich anfühlt, auf der jeweils anderen Seite zu stehen. Und manchmal sind dabei gar keine so schlechten Fotos von mir rumgekommen!
Wie ist diese Strecke entstanden?
Die Strecke ist exklusiv für das Magazin entstanden. Im Vorfeld hatte ich zufällig bei Rossmann in einer Vogue geblättert und ehrlicherweise festgestellt, dass mir das gar nicht zusagt. Schnell zugeklappt, zurückgelegt und überlegt, was ich gerne in einem Magazin sehen wollen würde.
Es sollte ein bisschen filmisch und “moody” sein und ich hatte irgendwie Lust, was mit einem Auto zu machen. Ich war unterwegs zu einer Hochzeitslocation und habe durch Zufall diese Landstraße nördlich von Berlin gefunden. Ich habe direkt angehalten und Testfotos gemacht. Da stand die Shooting-Location fest. Ich habe die Tage vor dem Shoot geschaut, wann das Licht am günstigsten ist, wie flach die Sonne stehen darf, damit sie weich ins Auto reinfließt. Ich habe schon mal mit Frida gearbeitet. Wir haben Musik angemacht, gequatscht und gelacht. Wirklich Fotos geschossen, haben wir vielleicht so für 15 Minuten. Ich habe schnell gemerkt, dass es gut wird. Ich lass mich selten stressen. Wenn irgendetwas dazwischen kommt, dann versuche ich etwas anderes. Ich gebe wenige Anweisungen und schaue einfach, was kommt. Ich mag die Strecke super gerne, man kann sich gut hineinversetzen und spürt die Wärme.
Was macht das mit der eigenen Wahrnehmung, wenn man so viel mit schönen Menschen arbeitet?
Es gewinnt schon überhand. Man hat das Gefühl, dass jeder plötzlich Model ist. Ich verändere die Leute in meinen Fotos allerdings nicht. Mir ist das Gefühl viel wichtiger, als die Perfektion. Man spürt einfach, ob es stimmig ist. Wenn ich mal was “wegmache”, dann nur, weil es von dem Foto ablenkt, aber niemals, weil es nicht “schön” ist.
Alle Frauen sind schön. Darum finde ich es ganz schlimm, wenn sie sich für Fotos “verkaufen”, aus falschen Gründen zu viel Haut zeigen. Der Trend geht scheinbar dorthin. Bei mir findet man solche Fotos nicht. Ein einfaches Lachen, ein ehrliches Lächeln ist so viel schöner.
Gibt es ein Herzensprojekt, dass du unheimlich gerne machen wollen würdest?
So, wie sich über die Jahre mein Blick verändert und schärft, ändert sich auch das, worauf ich Lust habe... Ich begleite gerne Hochzeiten und sehe gerne viel von der Welt. Ich würde gerne mal eine Fußballmannschaft begleiten oder große Musiker, dann wiederum BTS-Shots von Filmen machen wollen. Matrix 4 oder so. Keanu Reeves vor der Linse zu haben, wäre fantastisch.
Relevante Menschen bei ihrer Arbeit begleiten. Es reicht schon, wenn SchauspielerInnen einfach so in ihren Kostümen dastehen. Nicht weil der/diejenige berühmt ist, sondern einfach, weil das Set so geil aussieht. Und allein schon dafür, dass sie es später ihren Kindern zeigen und davon erzählen können. Am Drehende liegen sich alle weinend in den Armen, weil niemand will, dass die gemeinsame Zeit vorbei ist. Darüber wird man nach Jahren noch sprechen und sich gerne zurückerinnern. Zum Schluss will ich aus allen Bildern ein Buch machen. Ich werde so sentimental, wenn ich die Bilder dann sehe. Die müssen gar nicht perfekt oder scharf sein, aber wer sich das Buch anschaut, soll das Gefühl haben, dabei gewesen zu sein. Es geht immer um Authentizität. Menschen wollen abgeholt werden.
Wofür willst du stehen?
Ich erzähle und zeige gerne viel von mir. Fotos sollen Spaß machen. Und es soll ehrlich sein. Mich macht die ganze Fake-Scheiße richtig wütend. Es gibt vieles, das mich an der Szene nervt und ich möchte gar nicht so sehr Teil von ihr werden. Ich bin auch ungern auf Events, wo sich jeder profiliert, um anderen zu gefallen.
Ich bin immer ich und habe eine große Klappe. Ich weiß, dass ich dadurch auch potentielle Kunden verliere, aber dadurch habe ich auch nur welche, die zu mir passen. Vinz ist halt immer Vinz. Ich ziehe mein Ding durch. Ich würde nichts machen, was ich nicht machen will. Wenn jemand auf mich zugeht, dann, weil er oder sie mag, was ich mache. Dann bin ich auch treu, fühl mich wohl und werde den/diejenige weiterhin begleiten. Es gibt so viele, die tolle Fotos machen, aber am Ende bleiben die Leute, wegen der Person hinter der Kamera. Es ist immer eine Ehre, wenn Leute auf dich zukommen, weil sie dich und deine Arbeit mögen. Manchmal packt mich da schon mein Hochstaplersyndrom. Am Ende des Tages sollte man immer wissen, wo man herkommt und bodenständig bleiben. In meinem Fall, bleibe ich immer ein Berliner Straßenjunge, der mit aufgeschürften Knien nach einer Partie Fußball etwas zu spät nach Hause kommt.
Und wer sagt denn, dass es mir nicht passieren kann, entdeckt und schlagartig richtig erfolgreich zu werden?
Interview von Elisa Heinß